kempis.nl
Or see the index
Joep Eijkens: Brief Encounters (07)
© Joep Eijkens photos 2005 – 2011
kempis.nl poetry magazine
More in: Joep Eijkens Photos
Avro Close Up
Francesca Woodman – fotografe
Documentaire
- Dinsdag 10 april 2012 – 23:00 – 00:00
- Zondag 15 april 2012 – 17:05 – 18:05
Nadat de zeer talentvolle Amerikaanse fotografe Sarah Woodman op 22-jarige leeftijd zelfmoord pleegde, kostte het haar ouders en broer – eveneens kunstenaars – jaren om in het reine te komen met haar dood. Ondertussen vergaarde Woodman postuum roem met haar mysterieuze zwart-wit foto’s van naakte vrouwen in verlaten interieurs, waarop zij zelf vaak prominent figureerde.
Francesca Woodman (1958-1981) groeide op in een gezin van zeer gedreven kunstenaars. Haar moeder, Betty Woodman, was ceramiste en haar vader, George Woodman, schilderde. Francesca bracht de zomers van haar jeugd met haar ouders en broer door in Florence, waar ze als klein meisje in musea ronddwaalde en haar schetsboeken vulde met tekeningen van vrouwen in formele kleding.
De ouders van Francesca leefden volgens het principe ‘kunst is keihard werken’ maar desondanks stonden ze verbaasd over de ambitie van hun opgroeiende dochter die haar ouders in doelgerichtheid en vastberadenheid overtrof. Als zeventienjarige werd Woodman verliefd op de fotografie en al snel ontwikkelde ze een complexe, volwassen stijl waarbij ze als haar eigen model figureerde in mysterieuze taferelen die zich afspeelden in verlaten en vervallen interieurs. In de jaren die volgden verhuisde ze naar New York waar ze in de kunstwereld als veelbelovend werd gezien, maar een doorbraak liet op zich wachten. Ondertussen worstelde Francesca met depressies, een strijd die haar zo zwaar viel dat ze in 1981 een einde maakte aan haar leven.
De documentaire ‘Francesca Woodman – Fotografe’ schetst een beeld van het uitzonderlijke talent van Francesca Woodman, van wie het werk tegenwoordig in musea hangt. De film laat ook zien hoe haar ouders en haar broer het vroegtijdig overlijden van hun dochter en zus verwerkt hebben en welke rol hun eigen kunst gespeeld heeft in een lang en pijnlijk proces.
Regie: C. Scott Willis
Een productie van C. Scott Films
Close Up: Francesca Woodman – Fotografe:
10 april 2012, 23.00 uur, Ned. 2.
Herhaling: Zondag 15 april , 17.05 uur, Ned. 2.
kempis.nl poetry magazine
More in: - Art & Poetry News 2012, Francesca Woodman
Düsseldorf, Rundgang 2012
February 2012
The Rundgang of the Düsseldorf Kunstakademie is visited by people of all ages. One of the explanations for its success may be that much of the art on display is fresh, direct and not yet ‘polluted’ by the intellectual and historical art considerations/layers that make art interesting to the art professional but also make it less accessible for the occasional exhibition visitor. A lack of high quality is compensated by a surplus of enthusiasm. We will show you the last batch of pictures with mostly paintings.
Kunstakademie Düsseldorf – Rundgang 2012 – Teil 4
Photos Anton K. & Monica Richter – KEMP=MAG – kempis.nl poetry magazine
More in: - Art & Poetry News 2012, Galerie Deutschland
Nederlandse fototentoonstelling naar New York
The Wonder of Woman
22 juni t/m 1 juli 2012
Dat de Nederlandse fotografie in het buitenland bijzonder populair is, ondervond Aloys Ginjaar toen hij op het New York Photo Festival 2011 een tentoonstelling organiseerde. Enkele duizenden bezochten Dutch Delight en de reacties waren zeer enthousiast. Directeur Sam Barzilay: “It was great having Dutch Delight as part of the New York Photo Festival and we look forward to many more collaborations in the future!”
Ginjaar keert deze zomer terug naar New York met The Wonder of Woman, een Hommage aan de Vrouw met 60 foto’s van 26 Nederlandse fotografen. De tentoonstelling maakt van 22 juni t/m 1 juli 2012 deel uit van het nieuwe internationale fotofestival Photoville, in het Brooklyn Bridge Park. De opening zal worden verricht door een vertegenwoordiger van het Nederlands Consulaat in New York.
Aan The Wonder of Woman doen mee: Jenny Boot – Rinze van Brug – Gon Buurman – Frank van Delft – Martin Dijkstra – Tara Fallaux – Aloys Ginjaar – Carli Hermès – Barend Houtsmuller – Lilith -– Susanne Middelberg – Lenny Moeskops/Diederick Ingel –Mathilde µP – Cornelia Nauta – Roger Neve – Lieve Prins – Annelies Rigter – Suzan van de Roemer – Maartje Roos – Govert de Roos – Nancy Schoenmakers – Speer – Paul Tolenaar – Astrid Verhoef – Bianca van der Werf – Shakiro Werleman
Photo: Domestic Witch, Lilith 2011
kempis.nl poetry magazine
More in: - Art & Poetry News 2012, K=M Art Gallery
Hanne Darboven (1941-2009)
Hanne Darboven & Channa Horwitz
Liest Du mich?
Vom 23. März bis 21. April 2012
Galerie Crone Berlin
Ende der 1960er Jahre legte Hanne Darboven in New York die Grundlage für ihr späteres, einzigartiges Werk. In minutiös ausgearbeiteten Konstruktionen entwarf sie ein eigenwilliges System aus Ziffern und Linien. Mit zunächst sehr reduzierten, dann zusehends komplexeren Zahlenreihen beschrieb sie erstmals Zeitabläufe und Zeitspannen.
Channa Horwitz (b. 1932)
Zur selben Zeit beschäftigte sich die deutsch-amerikanische Künstlerin Channa Horwitz in Los Angeles mit ähnlichen Herangehensweisen. Auch sie entwickelte aufwändige Zahlenreihen, mit denen sie Zeit und Raum definierte. Auch sie schuf millimetergenaue Konstruktionen, die der Ausgangspunkt für ihr späteres Schaffen sein sollten.
Hanne Darboven und Channa Horwitz haben sich nie kennengelernt. Beide standen zwar in intensivem Kontakt mit Künstlern wie Carl André oder Sol LeWitt, beide waren früh von der amerikanischen Minimal Art beeinflusst, doch trotz der gemeinsamen Wurzeln verliefen ihre Lebenswege in unterschiedlichen Bahnen. Ein für das Frühjahr 2009 geplantes Treffen fand nicht mehr statt, weil Hanne Darboven kurz davor starb.
Die Galerie Crone zeigt nun erstmals das prägende Frühwerk von Hanne Darboven und von Channa Horwitz in einer gemeinsamen Ausstellung. Vom 23. März bis 21. April 2012 werden rund 25 Werkkomplexe der beiden Künstlerinnen aus den 1960er und 1970er Jahren präsentiert. Darunter jeweils eine Musikkomposition, denn die tonale Übersetzung der künstlerischen Arbeiten verbindet sie ebenfalls.
Channa Horwitz feiert in diesem Jahr ihren 80. Geburtstag. Ihr Werk findet in den letzten Jahren eine stetig wachsende und längst überfällige Aufmerksamkeit. So werden ihre Arbeiten in diesem Jahr unter anderem im ZKM Karlsruhe und im Kunsthaus Dresden zu sehen sein.
Galerie Crone, Rudi-Dutschke-Straße 26, 10969 Berlin
kempis.nl poetry magazine
More in: - Art & Poetry News 2012, Hanne Darboven
Gregor Schneider: Ex Libris – Nummerierung
More in: Galerie Deutschland, Gregor Schneider
Düsseldorf, Rundgang 2012
February 2012
The Rundgang of the Düsseldorf Kunstakademie is visited by people of all ages. One of the explanations for its success may be that much of the art on display is fresh, direct and not yet ‘polluted’ by the intellectual and historical art considerations/layers that make art interesting to the art professional but also make it less accessible for the occasional exhibition visitor. A lack of high quality is compensated by a surplus of enthusiasm. We will show you the third batch of pictures with mostly paintings.
Kunstakademie Düsseldorf – Rundgang 2012 – Teil 3
Photos Anton K. & Monica Richter – KEMP=MAG – kempis.nl poetry magazine
More in: - Art & Poetry News 2012, Galerie Deutschland
Joep Eijkens: Brief Encounters (06)
© Joep Eijkens photos 2005 – 2011
kempis.nl poetry magazine
More in: Joep Eijkens Photos
Den Haag Gemeentemuseum
Alexander Calder
De grote ontdekking
t/m 28 mei 2012
Vorig jaar ontving het Gemeentemuseum Den Haag de prestigieuze Turing Toekenning voor het tentoonstellingsconcept Alexander Calder – De grote ontdekking, waardoor de realisatie van dit omvangrijke project mogelijk werd. Voor het eerst sinds 1969 is dit voorjaar een groot overzicht van Alexander Calder (1898-1976) in Nederland te zien. Wereldberoemd werd hij met zijn open draadsculpturen, zijn verbluffende Cirque Calder (1926-1931) en mobiles die gekenmerkt worden door hun immaterialiteit en beweging. Het maakte hem tot een van de belangrijkste grondleggers van de moderne beeldhouwkunst. De tentoonstelling draait om het legendarische bezoek van Alexander Calder aan het atelier van Piet Mondriaan in Parijs in 1930. Dit bezoek markeert een keerpunt in Calders carrière; het opent zijn ogen voor de abstracte kunst.
Alexander Calder (1898 – 1976) groeit op in een creatief gezin als zoon van een beeldhouwer en een schilderes. Als kind al maakt hij van de meest uiteenlopende materialen dierfiguurtjes, sieraden en kleine beeldhouwwerken. Toch volgt hij eerst een opleiding tot werktuigbouwkundig ingenieur en gaat hij pas in 1923 alsnog naar de kunstacademie. Zijn grote passie voor beweging zet hij met behulp van zijn technische achtergrond voort in zijn kunst; alles wat hij maakt beweegt. Deze toevoeging van dynamiek in de tot dan toe statische beeldhouwkunst maakt hem een groot vernieuwer; nooit meer zal een beeldhouwer gezien worden als een kunstenaar die alleen met ruwe materialen en beitels werkt.
Tussen 1926 en 1933 woont Calder in Parijs, op dat moment het hart van de moderne kunst. Hij maakt dan lichte draadsculpturen die nauwelijks ruimte innemen. Bekend wordt hij ook door zijn complete circus gemaakt van alledaagse materialen als ijzerdraad, hout, leer, kurk en stukjes stof. Als een vroeg voorbeeld van ‘performance’ kunst, treedt hij regelmatig op met dit circus, want alle figuren kan hij op de juiste manier laten bewegen: koorddansers zwieren, honden springen door een hoepeltje en de olifant loopt op zijn achterpoten.
In de tentoonstelling staat dat ene bezoek aan het atelier van Mondriaan centraal dat zo’n radicale verandering in Calders werk teweegbracht. Zoals Calder zelf later zei: ‘Het was mijn bezoek aan Mondriaans atelier dat me abstract maakte’. Hij bewonderde Mondriaans gebruik van de ruimte en vertaalde dit naar zijn eigen artistieke expressie gebaseerd op beweging en immatrialiteit. Het compleet nagebouwde atelier van Mondriaan aan de Rue du Départ, vormt daarom het middelpunt van de tentoonstelling. Zijn werk verandert rigoureus. Zijn sculpturen bestaan niet langer meer alleen uit ijzerdraad, maar ook uit rode, zwarte of witte bollen. Hij ontwikkelt eerst kleine, maar later steeds groter wordende mobiles, waarin hij telkens op zoek is naar balans en beweging.
In de tentoonstelling is een film te zien die begin jaren ’30 in Nederland vertoond is. Filmmaker Hans Cürlis maakte in 1929 opnames van Alexander Calder die met niets meer dan een nijptang en zijn handen twee circusfiguren in ijzerdraad maakt. Calder wordt ook dan al door zijn materiaalkeuze en werkmethode neergezet als een vernieuwer in de beeldhouwkunst.
De tentoonstelling eindigt met een van Calders laatste werken; een ontwerp dat hij rond 1976 maakte voor de beeldentuin van het Kröller-Müller Museum dat tijdens de voorbereidingen van de tentoonstelling ontdekt werd. Helaas is het werk, een combinatie van een stabile en een mobile, nooit uitgevoerd door het vroegtijdig overlijden van Calder in 1976.
Bij de tentoonstelling verschijnt de rijk geïllustreerde catalogus (Ludion, € 27,90) met bijdragen van Wietse Coppes, Doede Hardeman, Hans Janssen en Caroline Roodenburg.
photos: Anton K.
kempis.nl poetry magazine
More in: - Art & Poetry News 2012, Anton K. Photos & Observations
Museum De Pont Tilburg until June 24, 2012
artworks of Ai Weiwei
photos Anton K.
kempis.nl poetry magazine
More in: - Art & Poetry News 2012, Ai Weiwei artworks
Düsseldorf, Rundgang 2012
February 2012
The Kunstakademie Düsseldorf does not have a second phase program or residency comparable to Goldsmiths, HISK, Ateliers or Rijksacademie. The emphasis is primarily on sculpture and painting. There are 9 professors for sculpture, 9 for painting, 1 for film/video and 1 for photography. Here is a second batch from the Rundgang.
Kunstakademie Düsseldorf – Rundgang 2012 – Teil 2
Photos Anton K. & Monica Richter – KEMP=MAG – kempis.nl poetry magazine
More in: - Art & Poetry News 2012, Galerie Deutschland
Sterrenspoor, januari 2012 (Noordbrabant NL)
Voor meer foto’s, ook panoramafoto’s, zie website van ≡ Hans Hermans
kempis.nl poetry magazine
More in: Hans Hermans Photos, MUSEUM OF NATURAL HISTORY - department of ravens & crows, birds of prey, riding a zebra
Thank you for reading KEMP=MAG - kempis.nl poetry magazine - magazine for art & literature